Arte que no es para todos, no es arte: Miguel Peraza
Por Myriam Corte
Alejandro Chanona y Miguel Peraza. Foto: Derek Vargas.
Escultor cuántico y explorador del cosmos, con 50 años de trayectoria artística, Miguel Peraza ha transformado con su obra plazas públicas y recintos universitarios en lugares de reflexión. En charla con estudiantes de la Facultad, analizó la importancia de transitar o habitar espacios donde esté presente el tiempo y la protesta.
Así, en el auditorio Pablo González Casanova, el director de la Facultad, Alejandro Chanona Burguete, dio la bienvenida al creador y señaló que su catálogo muestra compromiso artístico y social. “Hoy nos unimos en este conversatorio porque nos parece muy pertinente que el artista, el escultor, el maestro, continúe impulsando la sensibilidad por el arte, el desarrollo intelectual y especialmente el diálogo polémico, que siempre habla de nuevos horizontes”.
Miguel Pereza. Foto: Derek Vargas.
Al tomar la palabra, Miguel Peraza preguntó a los alumnos cuál es la diferencia entre grafiti y pinta, con miras a entender cómo se vincula la estética con las diferentes expresiones que “se van dando” en las escuelas.
Las respuestas fueron diversas; para algunos, el grafiti es una expresión artística más individual, y las pintas pueden tener una carga social más general; sin embargo, para la mayoría son medios de expresión y repudio.
Otro punto de discusión fue el tiempo, y en este sentido se planteó: ¿Cuánto debe durar una pinta o cuándo debe ser borrada?, cuestión que llevó a repensar su contenido ; si éste es de calidad, junto con el trazo puede durar más, o si es una manifestación sin sentido, tiene poca vida; por ello, una primera conclusión fue que hay más preguntas que respuestas.
Sin embargo, la reflexión sobre las artes, el espacio y el tiempo, y cómo estos conceptos se relacionan con la percepción, la historia y la cultura, es realmente profunda y enriquecedora, comentaron los y las estudiantes.
El autor, con su escultura «Dos Llamas, 2020-2025». Foto: www.miguelperaza.com
Finalmente, Miguel Peraza, quien siempre ha afirmado que el “arte que no es para todos, no es arte”, señaló que la historia de las manifestaciones humanas, desde las manos en las cuevas, hasta los grafitis y murales, “muestra cómo el arte siempre ha sido una forma de dejar huella, de contar historias y de establecer vínculos sociales y culturales”.
En definitiva, dijo, todo esto nos invita a reflexionar sobre cómo el espacio y el tiempo no son solo dimensiones físicas, sino “conceptos profundamente ligados a nuestra percepción, cultura y expresión artística”.
